《埃菲尔铁塔》:德劳内画了17年铁塔,1926年这幅最眩目

罗伯特·德劳内《埃菲尔铁塔》
罗伯特·德劳内《埃菲尔铁塔》,1926年,布面油画,169 × 86 厘米,蓬皮杜艺术中心藏。图片来源:Wikimedia Commons(照片:Sailko,CC BY 3.0;画作公有领域)

画作小档案

  • 英文名称:La Tour Eiffel (The Eiffel Tower)
  • 画家:罗伯特·德劳内(Robert Delaunay,1885–1941)
  • 年份:1926年
  • 材质:布面油画
  • 尺寸:169 × 86 厘米
  • 馆藏:蓬皮杜艺术中心(Centre Pompidou)

画了 17 年的同一座塔

德劳内与埃菲尔铁塔的缘分始于 1909 年。那几年他画了一整批铁塔:从具象的钢铁结构,到越来越碎、越来越动的结构体,铁塔在他笔下从”建筑”变成了”能量”。1926 年的这一幅,是他时隔多年后重返旧题——但此时的德劳内早已走进纯粹抽象:画面上几乎看不到一根直的钢梁,铁塔溶解成一圈圈旋转的弧线与色环,像一场凝固的眩晕。

“同时对比”的魔法

德劳内毕生痴迷的是色彩理论:相邻的两种颜色会互相”点燃”,产生单独看时没有的光感。诗人阿波利奈尔把这种画法命名为”俄耳甫斯主义”。在这幅《埃菲尔铁塔》里,赭红、钴蓝、明黄的弧线层层相套,塔身仿佛在自转。画上还有一行手写题字:”Paysage de Paris, les Tours”(巴黎风景,众塔)——铁塔不再是一座塔,而是整座城市的心跳。

蓬皮杜的德劳内记忆

这幅画为蓬皮杜艺术中心收藏(馆藏编号 AM 2941 P)。2014 至 2015 年,蓬皮杜曾为德劳内举办大型回顾展”Rythmes sans fin”(无尽的韵律),展名恰好点出了他艺术的核心:一切都在律动。第一批名画里我们讲过他的《巴黎市》(1912),那幅还留着城市的轮廓;这幅 1926 年的铁塔,则干脆飞了起来。两幅并看,就是一部德劳内从立体主义走向抽象的微缩史。

Hai
Author: Hai

发表回复

您的邮箱地址不会被公开。 必填项已用 * 标注