《玉米地》:正午的乡间小路上,一个放羊的男孩趴在水洼边喝水,康斯太勃尔生前没卖掉它

康斯太勃尔《玉米地》
约翰·康斯太勃尔《玉米地》,1826年,布面油画,143 × 122厘米,伦敦国家美术馆藏(馆藏编号 NG130,1837年由认购者购入并赠予)。图片来源:Wikimedia Commons(公有领域),The Yorck Project

画作小档案

  • 英文名称:The Cornfield
  • 画家:约翰·康斯太勃尔(John Constable,1776–1837)
  • 年份:1826年(1—3月于画室完成)
  • 材质:布面油画
  • 尺寸:143 × 122厘米
  • 馆藏:伦敦国家美术馆(National Gallery,伦敦);馆藏编号 NG130,1837年由认购者购入后赠予

一条他走了一辈子的小路

画的是一条再普通不过的乡间小路:东伯格霍尔特的芬巷,康斯太勃尔出生地的日常风景。两侧大树像门框一样张开,路向着远处缓缓下沉,尽头是一片金黄的麦田(英国人说的 corn 是谷物,这里其实是麦田),再远处隐约露出德达姆教堂的塔尖。前景的树荫里,一个放羊的男孩趴在水洼边喝水,身边的牧羊犬竖着耳朵警觉地站着,羊群正沿着小路慢慢往前走;麦田里,农人们弯腰收割。头顶的云被风推着走,阳光一阵一阵地扫过田野——康斯太勃尔给它起过另一个名字:《喝水的男孩》;1826年在皇家美术学院展出时,标题则叫《风景:正午》。

这幅画是1826年1月到3月在伦敦的画室里完成的,属于他那批近六英尺高的大幅“展览画”。为了画得准,他还专门请教了植物学家亨利·菲利普斯,路边的树种、花草都尽量按实物来。熟悉康斯太勃尔的人都知道,他最反对把风景画成千篇一律的“配方”,坚持一草一木都要有出处——这条芬巷他从小走到大,哪棵树在哪儿,他比谁都清楚。

生前无人买,身后众人凑钱

展出时这幅画得到不少好评,还被送去巴黎展出,但在伦敦它始终没找到买家。康斯太勃尔的风景在生前一直卖得艰难,他常年靠肖像和复制画贴补。1837年3月他去世后,一百多位仰慕者自发认购凑钱,以300几尼从他的遗产执行人手中买下《玉米地》,同年12月赠给国家美术馆——这是国家美术馆收藏的第一幅康斯太勃尔,认购者中包括诗人华兹华斯和科学家法拉第。今天听来几乎不可思议:英国人最引以为傲的风景画家,要靠众筹才进得了国家收藏。

康斯太勃尔生前还委托版画家戴维·卢卡斯把这幅画刻成铜版,收进他的风景版画集里传播——在摄影术普及之前,版画是让一幅画“被更多人看见”的办法。这也侧面说明,他自己心里清楚这幅画的分量。

为什么值得看

因为它最能代表康斯太勃尔的“诚实”:没有名山大川,没有历史典故,只有一条回家的路和正午的天气。在国家美术馆里,它常和《干草车》被并提——《干草车》画的是河与磨坊,这幅画的是路与田。看的时候请特别留意云:云影压到哪儿,哪儿的麦田就暗下去,阳光和阴影在画面里你追我赶。康斯太勃尔画了一辈子家乡的天空,这幅画里的天空,是正午十二点的。

Hai
Author: Hai

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