
画作小档案
- 英文名称:Several Circles (Einige Kreise)
- 画家:瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky,1866–1944)
- 年份:1926年1—2月
- 材质:布面油画
- 尺寸:140.3 × 140.7厘米
- 馆藏:所罗门·R·古根海姆基金会创始收藏(纽约),编号41.283;毕尔巴鄂古根海姆美术馆同属该基金会,藏品轮换展出
黑夜里漂浮着一群行星
先看整幅画:接近正方形的画布上铺满了深沉的黑,黑得不均匀,边缘泛着蓝紫,像夜里望出去的深空。就在这片黑里,漂浮着几十个圆——大的、小的,实心的、半透明的,湖蓝、明黄、朱红、粉紫、草绿,有的独自悬在角落,有的三三两两叠在一起。最抢眼的是左上方那个大大的蓝圆,里面套着一个黑圆,像一次日食,又像一只睁开的眼睛;右下方则有一串小圆密集地聚成一簇,像远处的一团星云。没有地平线,没有上下,所有的圆都像失去了重量,在黑暗里缓缓公转。
这幅画完成于1926年1月至2月,是康定斯基在包豪斯时期的代表作。那时包豪斯刚从魏玛搬到德绍,康定斯基在那里教基础课,专门研究点、线、面这些最基本的视觉元素。就在同一年,他出版了理论著作《点·线·面》,把每一种几何形态的“性格”都分析了一遍。在他的体系里,圆是最富张力的形态之一:它既向中心收拢、又向四周扩张,把对立的力量收进一条闭合的曲线里。他后来在信中也坦承,圆是自己最钟爱的形态——这幅《几个圆圈》,就是他把这种钟爱一次用到了极致:整幅画只用圆一种元素作曲,像一首只用一个音型写成的乐曲。
为什么偏偏是黑色打底?
熟悉康定斯基的人会注意到,他早年的抽象画多半是浅色底子,色彩像烟花一样炸开;而到了包豪斯时期,他的画面变得冷静、精确,黑底也出现了。黑在他早年的色彩论里是“终结与静默”的颜色,可在这里,黑不再是终点,而成了宇宙本身——圆一落进黑里,立刻有了行星的意味:大小是距离,叠压是运行,半透明的交叠处像两颗星球擦肩而过时透出的光。古根海姆方面的介绍也提示观众,可以把这片深色读作宇宙空间与天体的运动。看画时不妨顺着圆的疏密走一遍:左上疏朗、右下密集,整幅画的重心像星系一样缓缓旋转起来。
从所罗门·古根海姆的收藏说起
这幅画如今属于所罗门·R·古根海姆基金会创始收藏,编号41.283,常驻地是纽约的古根海姆美术馆——需要说清的是,它并不是毕尔巴鄂馆的永久藏品。但毕尔巴鄂与纽约同属一家基金会,藏品经常在两馆之间轮换借展:2020至2021年,毕尔巴鄂古根海姆美术馆举办大型康定斯基回顾展,展品主要就来自基金会收藏。所以在毕尔巴鄂那座钛金属美术馆里,康定斯基从来不是客人,而是“自家人”——《几个圆圈》所代表的包豪斯时期,正是那次回顾展梳理的重要阶段。
为什么值得看?因为它是康定斯基一生中最“安静”的杰作之一:没有早年的狂飙,也没有晚年的繁复,只剩黑与圆两种东西,却让人想起星空、细胞、气泡和眼睛。站在原作前请留意那些半透明的圆——颜料薄得能透出底下的颜色,那是1926年的康定斯基在告诉你:简单,从来不等于单调。











