画作小档案
- 英文名称：The Sunflower (Die Sonnenblume)
- 画家：古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt，1862–1918）
- 年份：1907年
- 材质：布面油画
- 尺寸：110 × 110厘米
- 馆藏：美景宫美术馆（Belvedere）
一株花的“全身肖像”
画里没有人，只有一株向日葵：粗壮的茎从画面下方的花丛中拔起，宽大的叶子层层张开，顶端垂着一朵沉甸甸的花盘。克里姆特把它处理得像一幅人物肖像——居中、正面、几乎顶天立地，花盘微微低垂，仿佛一位戴着华冠、低头沉思的贵妇。研究者常把这株向日葵与克里姆特的终身伴侣埃米莉·弗洛格（Emilie Flöge）联系起来：前一年夏天，他刚为穿着改良长裙站在花园里的埃米莉拍过照片，那种“人立于花丛”的姿态与这幅画如出一辙。
这幅画作于1907年，正是克里姆特“金色时期”的高峰。仔细看花瓣与背景，会发现颜料层上撒着细密的金色微粒——这是2012年藏品研究时才被注意到的细节，说明画家有意把这株乡野之花，抬进与《吻》《朱迪斯》同一个金色殿堂。
从阿特湖畔到美景宫
克里姆特几乎每个夏天都去阿特湖（Attersee）畔的利茨尔贝格度假，他的大部分风景画都诞生在那里。《向日葵》画的就是湖畔花园里的一景。与同时期那些被切成方形、像织锦一样铺满花点的风景相比，这幅画保留了明确的“主角”：一株花就是全部天地。
这幅画长期在私人收藏中，2012年由维也纳收藏家彼得·帕尔策（Peter Parzer）捐赠给美景宫美术馆，与另一幅克里姆特《有三个孩子的母亲》一同入藏，美景宫因此凑齐了世界上最重要的克里姆特收藏之一。
为什么值得看
在美景宫的克里姆特展厅，人们通常直奔《吻》。建议在《向日葵》前多停一分钟：它证明克里姆特的“金色魔法”并不依赖金箔和美人——一株再普通不过的向日葵，被他画出了纪念碑的气场。走近看花盘上厚涂的肌理和金粉，再退远看整株花的剪影，你会明白他为什么说，理解他的人看他的画就够了。
Author: Hai
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