| Artist | Peter Paul Rubens |
|---|---|
| Year | 1612–1614 |
| Medium | Oil on panel |
| Dimensions | 420.5 cm × 320 cm (165.6 in × 130 in) |
| Location | Cathedral of Our Lady, Antwerp |
这幅三联画是鲁本斯为圣母大教堂绘制的两幅祭坛画中的第二幅；另一个是《竖起十字架》。
虽然《下十字架》仍然是巴洛克风格，但它的特点是克制和守律。这些人物被安排在一个单一的列中，以更有限的画面绘制。侧面板并没有继续我们在十字架的高程中看到的混乱动作，而是提供了与阴沉的中央面板相辅相成的支持故事。甚至人物的数量也仅限于故事中必不可少的人物。
这些人使用白色裹尸布帮助降下躯体，鲁本斯使用裹尸布突出基督。白色的斜线打破了画布，将我们的注意力集中在破碎的身体上。当我们看到基督的形象、下垂的头和身体时，我们会感到死亡的沉重。
整个基督都是不自然的白色，他的上臂变成了蓝色。他的伤口仍在流血，他的嘴唇已经染上了死亡的蓝色。
在基督周围，这群人中最引人注目的是使徒约翰：他穿着一件明亮的红色长袍，为作品提供框架和焦点。约翰在准备承受身体的重量时正在用力。约翰总是被描绘成最年轻的门徒，所以当你试图在耶稣周围的一组人中挑选出他时，约翰将是没有胡须的人物。
约翰经常被称为基督所爱的门徒。事实上，他在被钉十字架和埋葬期间的行为似乎证实了他深爱基督的事实。当其他门徒逃跑时，约翰留下来。当基督被吊死在十字架上时，他对约翰说，要他照顾他的母亲。
抹大拉的马利亚跪在十字架的底部，握着基督的脚。抹大拉的人在他的整个传道过程中都与耶稣一起旅行并在经济上支持他的工作。她以忠诚而闻名，并在整个受难期间与圣母玛利亚同在。马利亚经常出现在受难艺术品中。传统上，被认为是用眼泪洗基督脚然后用头发擦干的无名妇女。我们在这里看到鲁本斯在这幅画中通过将基督流血的脚放在她的肩膀上，抓住她的一绺头发来识别她。
在抹大拉的马利亚旁边是克洛帕斯的妻子马丽，她的名字有很多种，被认为是基督的亲戚，尽管这种关系存在争议。玛丽在这部作品中的显着特征是她脸上捕捉到的精致泪水。一些人认为鲁本斯以他的妻子为玛丽的榜样。
最后，我们看到了圣母玛利亚，站在基督旁边，向他伸出手。圣母身着传统的蓝色长袍。蓝色是天堂和神性的颜色，她的长袍暗示了她未来作为天后的角色。玛利亚的苍白反映了基督的苍白，使他们两个在激情的痛苦中团结起来。她的嘴唇有与基督一样的蓝色调，她的手臂伸出来支撑或拥抱她儿子的身体。
简而言之，每个祭坛画都有自己的能量。《十字架的后裔》被认为是鲁本斯古典主义时期的第一部作品，并将在接下来的十年中继续。
我们可以看到卡拉瓦乔对鲁本斯作品的影响。虽然我们经常谈论卡拉瓦乔对光的使用，但将谈话翻转并谈论他对黑暗的使用同样具有启发性。卡拉瓦乔以其黑色或深色背景而闻名，这为他戏剧性地使用光创造了背景，通常来自单一来源。
鲁本斯汲取了他从卡拉瓦乔那里学到的东西，并用基督周围的黑暗来隐喻地讲述世界正随着基督的死而降临的黑夜。在这个黑暗、不祥的背景下，被照亮的区域，尤其是白色的裹尸布和基督的身体，都显得格外醒目。
《下十字架》的侧板
左边是探视，或者当玛利亚怀有耶稣的时候，她去探望她的表妹伊丽莎白，她也正在经历一次奇迹般的怀孕。伊丽莎白的孩子将是施洗约翰。当这两个女人相遇时，伊丽莎白宣布她子宫里的孩子高兴地跳了起来，而玛利亚则用所谓的“赞美诗”作为回应，这是对上帝的赞美和感谢的祈祷。
右侧面板是西缅的一幅画，其故事记录在路加福音中：
“在耶路撒冷有一个人名叫西缅。他正义而虔诚。圣灵向他透露，他会在弥赛亚死前见到他。当玛利亚和约瑟夫带来耶稣时，他在圣殿里。西缅把耶稣抱在怀里，说：
“现在，上帝，您可以让您的仆人安然死去。
我的眼睛看见了你的救主，
是外邦人的光，
是你民以色列的荣耀。”
马利亚和约瑟对西缅所说的耶稣感到惊奇。然后西缅祝福耶稣的父母，对马利亚说：“这个孩子是上帝所应许的。他会拯救上帝的子民。许多人会接受他，而其他人则不会。”
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