《中央公园》：普伦德加斯特把纽约的假日下午，织成了一块彩色的挂毯

莫里斯·普伦德加斯特《中央公园》，1901年，纸上水彩与石墨，56 × 38.6厘米（画纸），惠特尼美术馆藏（购藏，编号32.42）。图片来源：Wikimedia Commons（公有领域），Google Art Project／惠特尼美术馆

画作小档案

英文名称：Central Park
画家：莫里斯·普伦德加斯特（Maurice Prendergast，1858–1924）
年份：1901年
材质：纸上水彩与石墨
尺寸：56 × 38.6厘米（画纸 22 1/16 × 15 3/16 英寸）
馆藏：惠特尼美术馆（Whitney Museum of American Art，纽约）；购藏，编号 32.42

马车、阳伞和长椅上的人

这是一幅不大的水彩，画的却是纽约最热闹的公共客厅。前景长椅上坐满了看热闹的人，母亲带着孩子，女人们撑着浅色阳伞；中景的车道上，两辆马车一深一浅，正不紧不慢地驶过；再往后，全是树——层层叠叠的绿，被普伦德加斯特拆成成百上千块小色斑，深绿、嫩黄、褐红，像织挂毯一样一针一针缀满画面。人物没有面孔，只有帽子、裙摆和姿态的剪影，可正是这种“不具体”，让整个下午显得轻飘飘的，满是假日的松弛。

普伦德加斯特是美国最早吸收欧洲后印象派的画家之一。他1858年生于纽芬兰的圣约翰，在波士顿长大，年轻时靠给商店画招牌和卡片谋生，攒了钱才去巴黎进修，在朱利安学院一带接触到维亚尔、博纳尔和塞尚的画法，回国后把那套“色块拼贴”用在了美国的城市生活上。评论界常说他的画面像马赛克、像挂毯——这幅《中央公园》就是最好的例子：树不是树，是节奏；人群不是人群，是点缀在绿色里的彩色音符。

1901年的中央公园

中央公园由奥姆斯特德与沃克斯设计，1858年起陆续建成，到1901年已是纽约市民周末的默认目的地：有钱人坐马车巡游，普通人坐长椅看马车——普伦德加斯特把观者的位置，正好放在长椅这一侧。他一生反复画这个题材，从不同年份的《中央公园》到《五月节，中央公园》，公园对他而言不是风景，而是一座露天剧场，专门上演城市阶层共用一块绿地的日常。

这幅1901年的水彩如今藏在惠特尼美术馆，编号32.42，1932年购入——惠特尼1931年才开馆，专门收藏在世美国艺术家的作品，普伦德加斯特正是它创馆初期就认定的重要名字。他后来成为1908年“八人展”和1913年军械库展的参展者，被视为美国现代艺术的先行者，而这张小小的水彩，是他转向成熟风格的起点之一。