
画作小档案
- 英文名称:Ascension of Christ
- 画家:佩鲁吉诺(Pietro Perugino,约1450–1523)
- 年份:约1496–1500年
- 材质:木板油画(后转至布面)
- 尺寸:280 × 216厘米
- 馆藏:里昂美术馆(Musée des Beaux-Arts de Lyon),馆藏编号 A 134
上下两层世界,被一道光晕缝在一起
画面被清楚地分成两层。上层,基督立于一枚杏仁形的光晕(mandorla)中央,红袍垂落,双臂微张,神情安详得近乎静止;光晕四周环绕着智天使的小脑袋和一圈奏乐的天使——有的抱鲁特琴,有的拉提琴,有的拨竖琴,天国的音乐会正在开场。两位飞翔的天使在下方舒展身体,长长的飘带在空中卷成优雅的曲线。下层是一片翁布里亚的青草地:圣母站在正中,双手合十仰望;使徒们分列两侧,有的伸手指向天空,有的低头沉吟。远景里是佩鲁吉诺标志性的风景——纤细的小树、平静的湖水和一层层淡下去的蓝山。
这块280乘216厘米的面板,是佩鲁贾圣彼得圣殿主祭坛多联画的中央部分。整组多联画原有十五个部件,今天只有中央面板和上方那块画着“永恒之父祝福”的半圆形顶饰还在一起,同藏里昂;其余部件散落在欧洲各家博物馆里。
500枚金杜卡特,和一位名叫拉斐尔的学生
这笔订单的合同还留着:1495年3月8日,圣彼得修道院与佩鲁吉诺签约,酬金500枚金杜卡特,交货期限最长两年半。画家从1496年1月动手,1499年底完成全组作品,1500年1月13日举行了隆重的揭幕。佩鲁吉诺当时是意大利身价最高、订单最多的画家之一,作坊里学徒成群——其中一位年轻人日后比老师更有名:拉斐尔。看这幅画里人物柔和的面容、微微倾斜的头姿和通透的风景,你能提前看到拉斐尔式“优雅”的源头。约1510年,佩鲁吉诺还照着这幅构图为桑塞波尔克罗主教座堂画了另一幅《基督升天》,里昂这幅是原作,是“母版”。
它的流浪史同样精彩:1591年圣殿改建唱诗班席,多联画被拆散,各面板分置教堂和圣器室各处;1797年《托伦蒂诺条约》签订后,中央面板与顶饰被法军征用运往法国,最终落定里昂——拿破仑时代的艺术掠夺,意外地给这座“外省的卢浮宫”留下了一件意大利文艺复兴的重量级藏品,编号 A 134。
为什么值得看
请留意下层人群的表情管理:十五个人,十五种仰望的方式,没有一张脸是重复的;再留意基督脚下那圈智天使——圆滚滚的童脸挤在一起,严肃的宗教场面里藏着翁布里亚画派独有的甜。站在里昂美术馆这块近三米高的面板前,你会明白为什么五百年前的修道院愿意为它押上500枚金币。











