作品小档案
- 英文名称：The Prisoners
- 作者：米开朗基罗·博那罗蒂（1475–1564）
- 年份：约1519–1534年（为教皇尤利乌斯二世陵墓制作）
- 材质：大理石（未完成）
- 数量：4座（”阿特拉斯”、”蓄须的奴隶”、”苏醒的奴隶”、”年轻的奴隶”）
- 馆藏：佛罗伦萨学院美术馆，”囚徒走廊”
“没做完”，却是最动人的
在学院美术馆，通往《大卫》的大厅两侧，站着4个”没做完”的大理石人。他们叫《奴隶》，也叫《囚徒》。有的只凿出了头和肩膀，身子还嵌在石头里；有的四肢已经成型，却像在挣扎着从石头里爬出来。
这4座雕塑，原本是教皇尤利乌斯二世陵墓的装饰。1505年，教皇下令米开朗基罗设计一座”前无古人”的陵墓，有40多座雕塑。米开朗基罗干了40年，教皇都死了，陵墓还没完工。最后缩水成只有几座雕像的小墓（在罗马圣彼得大教堂）。
这4个《奴隶》，就是被”砍掉”的。他们一直留在米开朗基罗的佛罗伦萨作坊里，1564年他去世时还没完成。后来被美第奇家族拿去装饰波波里花园的洞穴，1909年才进入学院美术馆。
“解放”的哲学
米开朗基罗有个著名的说法：”雕塑就是把多余的石头去掉，让里面的人走出来。”《奴隶》就是这句话的活标本：你清楚地看到，人是怎么从石头里”长”出来的。
“阿特拉斯”（Atlas）最震撼：他背着一块巨石，身体前倾，肌肉紧绷，但下半身还完全嵌在石头里。他像在背着自己的”未完成”，永远走不出来。艺术史家说，这是米开朗基罗的自喻——他一辈子都被”未完成”追赶：西斯廷天顶画赶工、《大卫》赶工、陵墓一拖40年。
“苏醒的奴隶”（Rebellious Slave）则更有动感：他扭着身子，一只手举起来，像要挣脱。但石头紧紧咬住他的腿。这种”挣扎”，成了西方艺术中最有名的”未完成”意象。
未完成，也是完成
19世纪，罗丹看到《奴隶》，深受启发。他故意把自己的雕塑也做成”未完成”的样子（比如《地狱之门》）。罗丹说：”米开朗基罗让我明白，过程比结果更美。”
今天，”囚徒走廊”是学院美术馆最安静的角落。游客都涌向《大卫》，这里反而人少。你可以慢慢看：看凿痕，看石头和肉体的交界，看米开朗基罗500年前留下的手印。
米开朗基罗没做完他们，但也许，他根本不想做完。就像他说的：”我不是在雕刻，我是在解放。”这些”囚徒”，被永远解放了一半，也永远被囚禁了一半。这种”之间”的状态，比完成更永恒。
