画作小档案
- 英文名称：La berceuse (The Lullaby)
- 画家：爱德华·维亚尔（Édouard Vuillard，1868–1940）
- 年份：1894年
- 材质：纸板油画，裱于木板
- 尺寸：28 × 49厘米
- 馆藏：巴黎毕加索博物馆（Musée national Picasso-Paris）；毕加索旧藏，编号 MP 2017-42（毕加索捐赠 RF 1973-93）
一张床、一床花被、一个守夜的人
先看画面：这是一幅横长的小画，宽还不到半米。右侧，一位穿深色衣服的妇人侧身坐着，头发在脑后挽成一个髻，目光朝左下方垂着；画面中央，一床锈红色的被子铺满了大半个画面，被面上重复着一朵朵图章似的花纹，像一面织物做的墙；左侧露出白色的枕头，枕边隐约是睡着的人。身后是一面赭黄色的墙，除此之外，房间里什么家具都看不见——没有摇篮，没有烛台，只有一个守在床边的人，和一整幅被压平了的花纹。这就是维亚尔1894年画的《摇篮曲》：法语里 berceuse 既是催眠曲，也是“摇摇篮的妇人”，画名本身就把声音放轻了。
维亚尔是19世纪末法国“纳比派”的核心画家之一，一生最动人的题材就是室内：母亲缝衣、家人围桌、墙纸与织物的花纹。他画画不爱用油画布，这幅用的是纸板裱在木板上，颜料涂得薄而哑光，远远看像一块织毯。纳比派受日本版画影响，喜欢把空间压平：这床花被子几乎不讲透视，一整面铺到观者眼前，人物反而退到边缘——妇人的侧脸只占右下角一小块，她的安静，全靠那一大片重复花纹衬出来。凑近看，花纹是一笔一笔点出来的，并不工整，像呼吸一样有快有慢。
维亚尔留了一辈子，毕加索买了一辈子
这幅画最有意思的故事在画布之外。据研究者沙斯泰尔（André Chastel）整理维亚尔资料时留下的记载，《摇篮曲》是维亚尔自己保留了一生的作品之一，直到1942年还能在巴黎的路易·卡雷画廊看到它——也正是在那一年，毕加索把它买了下来。维亚尔已于1940年去世；毕加索收藏同行画家的作品向来挑剔，他买马蒂斯、买塞尚、买卢梭，也买下了这幅只有28×49厘米的安静小画。它后来随毕加索的个人收藏一起捐给法国国家，如今登记在巴黎毕加索博物馆名下（编号 MP 2017-42），和塞尚的海景、雷诺阿的浴女挂在同一份收藏清单里。
为什么值得看？在满馆毕加索的强烈线条与形变之间，这幅维亚尔提供了一个完全相反的极点：不用奇观，不用神话，只用一个守夜人的侧影和一床花被子，就把“照料”这件事画了出来。下次你在毕加索博物馆走到他的私人收藏部分，不妨专门找一找这幅最小、最安静的画——能被毕加索留一辈子的画，未必都是巨作，有时候只是一首唱得很轻的歌。
Author: Hai
Related Posts:
