画作小档案
- 英文名称：Four Cut Sunflowers
- 画家：文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853–1890）
- 年份：1887年
- 材质：布面油画
- 尺寸：60 × 100厘米
- 馆藏：克鲁勒-米勒博物馆（Kröller-Müller Museum，奥特洛）；德拉法耶目录编号 F452
没有花瓶，没有阳光，四朵花躺在桌上
一说起梵高的向日葵，大多数人想到的是阿尔勒那只插满金黄花朵的花瓶。但这幅藏在荷兰奥特洛的《四朵剪下的向日葵》要早一年，也“素”得多：没有花瓶，没有房间，四朵被剪下来的向日葵头平放在深蓝色的台面上，粗壮的花茎横在画面下方像几根被砍断的枝条。两朵大花盘在左侧重叠着，花瓣已经开始卷曲、枯萎，金黄里透出焦褐；右上方一朵只露出半张“脸”，最右边一朵干脆只剩一截怒张的花瓣。背景是深沉的蓝绿，越发衬得那几团黄色像快要熄灭的火。
这是1887年夏末，梵高在巴黎画的。那时他和弟弟提奥同住，正疯狂吸收印象派和点彩派的新画法。据大都会艺术博物馆对同系列作品的说明，梵高在巴黎画了四幅“只有向日葵”的静物：两幅较小的各画两朵花头，一幅是小幅习作，而把两组构图合而为一的这幅大画——60乘100厘米、四朵花——就是克鲁勒-米勒博物馆的这一件。在德拉法耶的梵高作品总目里，它的编号是 F452。
高更把“两朵向日葵”挂在床头
这个系列还有一段动人的下文。那两幅较小的向日葵被高更买下——请注意，是1887年，高更与梵高在阿尔勒同住、决裂的故事还没发生，两人还是互相欣赏的朋友。高更把这两幅画郑重地挂在自己巴黎公寓的床头上方，一直珍藏到1890年代中期，为了筹措去南太平洋的旅费才忍痛卖掉自己最心爱的收藏。梵高得知高更开口讨要阿尔勒的向日葵时还大发雷霆，写信说他已经有两幅了，“让他拿那两幅知足吧”。
换句话说，在向日葵成为“梵高”的代名词之前，它先是两个画家之间友谊与较劲的信物。巴黎这批剪下的向日葵，是阿尔勒花瓶系列真正的序章：主题已经选定——“什么都不画，只画向日葵”：这批巴黎静物，正是他第一次画“除了向日葵什么都没有”的画。
为什么值得看
请特别留意花瓣的笔触：每一根花瓣都是一记短促有力的厚涂，像火焰的舌头向外舔；花盘的籽粒则用细密的点厾堆出粗糙的质感，画家甚至没有刻意掩盖剪断的花茎截面。花是枯萎的，颜色却烧得正旺——这种“向死而生”的张力，正是梵高此后所有向日葵的底色。克鲁勒-米勒博物馆拥有世界第二大的梵高收藏，这幅画常被阿尔勒名作的光芒盖住，但懂行的人会在它面前多站一会儿：这里是故事的开头。
Author: Hai
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