
画作小档案
- 英文名称:Dance (I)(法语:La Danse (I))
- 画家:亨利·马蒂斯(Henri Matisse,1869–1954)
- 年份:1909年
- 材质:布面油画
- 尺寸:259.7 × 390.1厘米
- 馆藏:纽约现代艺术博物馆(Museum of Modern Art),纽约(Nelson A. Rockefeller赠送)
一幅近4米宽的画,只画了一件事:狂欢
五个朱红色的人体,手拉着手围成一个圆圈,在蓝天绿地之间忘情地舞蹈。没有面孔的细节,没有衣服的褶皱,只有纯粹的动作——跳跃、旋转、前倾,快乐得像要飞出画面。
马蒂斯把颜色用到了极致:人体是燃烧般的朱红,天空是深邃的钴蓝,地面是浓烈的翠绿。三种颜色,没有过渡,没有阴影,却碰撞出惊人的生命力。站在近4米宽的原作面前,你会被那种扑面而来的欢愉”撞”一下——这就是野兽派的魔力:颜色本身,就是情绪。
这幅画还有个有趣的细节:圆圈最上方的人物,画得比其他人大一圈,身体前倾,仿佛正带着整个圆圈往前冲。马蒂斯用这个”领舞者”,让静止的画面产生了旋转的动感。
它是”初版”:背后站着一位俄国大藏家
很多人不知道,《舞蹈》其实有两个版本。1909年,俄国纺织大亨谢尔盖·休金(Sergei Shchukin)向马蒂斯订制了一幅《舞蹈》装饰自己的莫斯科豪宅,马蒂斯先画了这幅”第一版”作为构思,之后才完成正式的第二版——那幅现在藏在圣彼得堡的冬宫博物馆,是马蒂斯最著名的代表作之一。
所以MoMA的这一幅,是”草稿”吗?恰恰相反。艺术史家认为第一版更自由、更狂野,笔触里带着实验的兴奋;第二版则更完整、更庄重。两幅都是真迹,都是马蒂斯亲手所画,一个像热情的青年,一个像沉稳的大师。
有趣的是,休金当年收到第二版时还犹豫过——画里的人体太”原始”了,他差点拒收。幸好马蒂斯的朋友们轮番劝说,这幅杰作才没有被退货。
洛克菲勒把它送给了MoMA
MoMA的这幅《舞蹈(第一版)》是纳尔逊·洛克菲勒(Nelson A. Rockefeller)捐赠的。洛克菲勒家族与MoMA渊源极深——MoMA的创办人之一阿比·洛克菲勒就是纳尔逊的母亲,这个家族几代人都是MoMA最重要的赞助者。
今天,这幅画挂在MoMA的五楼展厅,是全馆最受欢迎的”打卡点”之一。人们站在它面前拍照、发呆、被那圈红色的人影感染。马蒂斯1909年画下它的时候,大概不会想到,一百多年后,地球另一端的人们还在为这个圆圈心跳加速。
这就是《舞蹈》的秘密:它画的不是五个具体的人,而是人类共有的快乐——手拉手,围成圈,什么都不想,只管跳。











