
画作小档案
- 英文名称:Water Lilies
- 画家:克劳德·莫奈(Claude Monet,1840–1926)
- 年份:1906年
- 材质:布面油画
- 尺寸:89.9 × 94.1厘米
- 馆藏:芝加哥艺术博物馆(Art Institute of Chicago);马丁·A·瑞尔森夫妇收藏(Mr. and Mrs. Martin A. Ryerson Collection),编号1933.1157
没有岸,没有桥,没有地平线
莫奈一生画了约250幅睡莲,芝加哥艺术博物馆这一幅1906年的《睡莲》,正卡在他艺术转折的关口上。1897至1899年的第一组睡莲里,池塘还有完整的舞台:日本桥横跨画面,岸边的垂柳和天空各就其位,地平线清清楚楚。到了1906年前后的第三组作品,他把这一切逐样拿掉:没有桥,没有岸,连地平线也取消了。画布上只剩一件事——水面本身。睡莲的圆叶与粉白的花浮在前景,天空和树木只以倒影的方式存在,被水波揉成一片蓝紫与绿的颤动。芝加哥艺术博物馆的展品说明说得很妙:他把一个水平面,画在了一块垂直的画布上。
吉维尼池塘,是他自己挖出来的“模特”
1893年,莫奈买下吉维尼花园旁的一块地,引埃普特河的水挖出池塘,种上从各国苗圃订来的彩色睡莲,还为此和镇上的邻居闹过意见。1899年池塘扩建,架起那座日本式木桥。到了1900年代,这个池塘成了他几乎唯一的题材:他每天盯着水面看光线如何变色,为此可以同时在十几块画布前轮换作画。1906年这一幅近乎正方形,89.9 × 94.1厘米,是他为1909年巴黎丢朗-吕埃勒画廊那场著名的《睡莲:水的风景系列》展览准备的作品群中的一员——那场展览48幅睡莲一字排开,评论界第一次意识到:这位快七十岁的老人,正在画一种前人没画过的画。
它怎么到了芝加哥
这幅画如今的安身之处,要感谢芝加哥富豪马丁·A·瑞尔森夫妇——芝加哥艺术博物馆早期最重要的捐赠者之一。1933年,他们的大批收藏遗赠给博物馆,这幅《睡莲》也在其中,编号1933.1157,至今挂在博物馆的欧洲绘画展厅里。芝加哥是美国收藏莫奈的重镇之一,这幅1906年的睡莲又是其中最能说明问题的一幅:它不大,不炫,却把莫奈后半生的全部野心都装了进去——把一块池塘,画成整个宇宙。看画时不妨退后两步,让眼睛先找不到任何“东西”,只剩下光在水上的漂移;那正是莫奈想让你看到的。











