
画作小档案
- 英文名称:At the Moulin Rouge
- 画家:亨利·德·图卢兹-劳特雷克(Henri de Toulouse-Lautrec,1864–1901)
- 年份:1892–1895年
- 材质:布面油画
- 尺寸:123 × 141厘米
- 馆藏:芝加哥艺术博物馆(Art Institute of Chicago)
红磨坊的”驻场画家”
1890年代的巴黎蒙马特,红磨坊(Moulin Rouge)是全城最野的夜总会。康康舞女郎的高踢腿、醉醺醺的贵族、卖笑的舞女、看热闹的画家——这里是巴黎夜生活的漩涡中心。
而漩涡中心有个小个子:身高只有1.52米的劳特雷克。因为贵族近亲结婚的遗传病,他的双腿在14岁时相继骨折,从此停止生长。但上帝关上一扇门,就会打开一扇窗——劳特雷克把红磨坊当成了第二个家,每晚都坐在角落里速写。
老板给他留了专座,舞女们都认识这个”小伯爵”(他确实是伯爵之子)。劳特雷克不画舞台上的光鲜,他画的是后台的疲惫、观众席的暧昧、吧台边的醉汉。他笔下的红磨坊,没有海报上的纸醉金迷,只有一种颓废而真实的夜生活气息。
这幅《在红磨坊》画的是舞厅的一角:前景里,一个红发女人的侧脸被切掉一半(大胆的构图!),中景是喝酒聊天的客人,远景是舞池里模糊的身影。整个画面有种偷窥般的亲密感——你不是观众,你是坐在隔壁桌的酒客。
用”丑”来画”美”的革命者
劳特雷克的画在当时是丑闻。他把舞女的大象腿、嫖客的猪腰子脸、醉汉的涎水画得毫不留情。评论家骂他”把巴黎画成了马戏团”,但年轻人爱死了——这才是真实的巴黎之夜!
他开创了现代海报艺术。为红磨坊画的《La Goulue》海报,用平涂的色块、粗黑的轮廓线、倾斜的构图,直接影响了后来的平面设计。今天你看到的任何一张夜店海报,都有劳特雷克的影子。
但劳特雷克只活了36岁。长期酗酒和梅毒摧毁了他的身体。1901年,他在母亲的怀里去世,留下736幅油画、275幅水彩、363幅海报和5080幅素描。他死后,巴黎人才意识到:这个小个子画下的,是整个”美好年代”(Belle Époque)最真实的肖像。
站在画前,闻到1890年代的酒气
芝加哥艺术博物馆的这幅《在红磨坊》是劳特雷克晚期的重要作品。注意看画面右边的镜子——镜子里反射出更多客人,让空间有了双重深度。这种”画中镜”的手法,后来被无数电影导演借鉴。
更妙的是色彩:劳特雷克用了大量的人工光源色——煤气灯的黄、电灯的白、红天鹅绒的暗红。这些颜色在画布上碰撞出一种眩晕感,就像你喝了三杯苦艾酒后看到的世界。
下次去芝加哥,站在画前别光看,试着”听”:你能听到康康舞的踢踏声、酒杯的碰撞声、舞女的笑声——还有角落里,那个小个子画家铅笔划过纸面的沙沙声。










