抽象的先驱，瑞典画家Hilma af Klint
Hilma af Klint |《De tio största, nr 3. Ynglingaåldern. Ur Grupp 4》| 1907 | 油画
当Hilma af Klint在1906年开始创作极其抽象的绘画时，它们就像之前看到的那样：大胆，丰富多彩，并且不受任何可识别的物理世界的影响。几年前，瓦西里·康定斯基，卡齐米尔·马列维奇，皮特·蒙德里安和其他人将采取类似的形式，以摆脱他们自己的代表性的作品。
虽然Hilma af Klint和许多著名同时代人都发表了宣言并广泛展出，但她仍将其开创性的画作保密。她很少展示它们，并且确信世界尚未准备好了解她的作品，并规定它在她去世后的20年内不会出现。最终，她的作品直到1986年才被人看不见，而且在接下来的30年里，她的油画和纸上作品开始受到认真的关注。
Portrait photo of Hilma af Klint | 1901
Hilma af Klint（1862年10月26日 – 1944年10月21日）是一位瑞典艺术家和神秘主义者，她的画作是最早的抽象艺术之一。她的抽象作品中有相当一部分早于康定斯基的第一部纯粹抽象作品。
Hilma af Klint |《The Swan nr 16, Group 9》| 1915
Hilma af Klint属于一个名为“五人”的团体，这个团体的女性艺术家和她一样，相信试图通过各种方式与所谓的“高级大师”取得联系的重要性。她的绘画有时类似于图表，是复杂的精神思想的视觉表现。
早期生活
Hilma af Klint是瑞典海军指挥官Victor af Klint上尉的第四个孩子，她和家人在夏天在Mälaren湖的Adelsö岛的庄园Hanmora度过了夏天。在这些田园诗般的环境中，Hilma af Klint在她生命的早期就开始接触大自然，与自然形式的深层联系是她作品的灵感来源。最终，Hilma af Klint在Adensö岛旁边的Munsö安度晚年。
Hilma af Klint in her studio | 1895
Hilma af Klint从她的家庭继承了对数学和植物学的浓厚兴趣，在早期她展示了敏锐的视觉艺术能力。在家人搬到斯德哥尔摩后，她在斯德哥尔摩美术学院（Konstakademien）学习，在那里她学习了肖像画和山水画。
Hilma af Klint在二十岁时被皇家美术学院录取。在1882年至1887年间，她主要研究绘画，肖像和山水画。她以优异的成绩毕业，并在斯德哥尔摩市中心的Hamngatan和Kungsträdgården之间的美术学院拥有所谓的“工作室大楼”（Ateljébyggnaden），并以工作室的形式获得奖学金。这是当时瑞典首都的主要文化中心。受法国恩普林航空画家的启发，同一栋建筑还设立了布兰奇咖啡馆和布兰奇斯美术馆，其中争议点是站在美术学院的传统艺术观点与“艺术社会”（Konstnärsförbundet）反对运动之间。
Hilma af Klint |《Primodrial Chaos, nr 2, Group 1, 》| 1906 | 油画
Hilma af Klint开始在斯德哥尔摩工作，她在风景画、植物图纸和肖像画上获得了的认可。她的传统绘画成为了生活收入的来源，但她的“生活工作”仍然是一个完全独立的做法。
精神和哲学思想
1880年，Hilma af Klint的妹妹赫米娜去世，正是在这个时候，她生命的精神层面开始发展。
Hilma af Klint对抽象和象征主义的兴趣来自她参与的精神主义活动。这些活动非常流行于19世纪末和20世纪初。Hilma af Klint对布拉瓦茨基夫人的神智学和Christian Rosencreutz的哲学产生了兴趣。
1908年，Hilma af Klint遇到了人类学协会的创始人鲁道夫施泰纳，他正在访问斯德哥尔摩。施泰纳在他自己的艺术理论中发起了她，并将在以后的生活中对Hilma af Klint的绘画产生一定的影响。几年后，在1920年，Hilma af Klint再次在人类学协会的总部，瑞士多尔纳赫（Dornach）的歌德学院（Goetheanum）与鲁道夫施泰纳会面。 1921年至1930年间，她在歌德学院度过了很长一段时间。
在20世纪初现代主义在艺术，精神，政治和科学系统中寻求新形式的更广泛背景中，Hilma af Klint的作品被理解。在同一时期，人们会发现其他艺术家对灵性的兴趣相同，例如Wassily Kandinsky，Piet Mondrian，Kasimir Malevitch和法国Nabis，其中许多人都像启蒙运动一样受到神智学运动的启发。然而，艺术过渡到抽象艺术，Hilma af Klint的作品是在没有与当代现代运动的任何接触的情况下创作。Hilma af Klint的作品主要是精神的，她的艺术作品就是这样的呈现结果。
Hilma af Klint |《Eftersommar》| 1903 | 油画
创作
在美术学院，Hilma af Klint遇到了安娜卡塞尔，她是“五人”团体中第一个分享想法的艺术家。这群女性艺术家五人参与了超自然现象和定期组织的精神主义思想。他们在一本书中记录了一个全新的神秘思想体系，其形式是来自更高级精神的信息，称为高级大师（“HögaMästare”）。格雷戈尔这样说：“所有的知识都不是感官，不是智力，不是内心，而是属于你生命最深处的属性……你的精神知识” 。
通过与The Five Hilma af Klint小组合作，Hilma af Klint早在1896年创建了实验自动绘图，引领她走向一种创造性的几何视觉语言，能够概念化内外世界的无形力量。随着Hilma af Klint越来越熟悉通过这种表达形式，她被高级大师指派为“神庙”创作了画作 – 但她从未理解这个“神殿”所指的是什么。
Hilma af Klint觉得她是由一支能够真正引导她的手的力量导演的。她在笔记本上写道：这些照片是直接通过我画的，没有任何初步的图纸，并且用力很大。我不知道画作应该描绘的是什么；尽管如此，我还是迅速而肯定地工作，没有改变一笔画笔。
Hilma af Klint |《Primordial Chaos, No. 16》| 1907 | 油画
1906年，经过20年的艺术创作，并在44岁时，Hilma af Klint绘制了她的第一批抽象绘画。
Hilma af Klint |《Svanen, nr 17》| 1915 | 油画
“神庙的绘画”的工作在1906年至1915年之间进行，分两个阶段进行，在1908年至1912年之间中断。随着Hilma af Klint在克林特发现她的新形式的视觉表达，她开发了一种新的艺术语言。她的绘画变得更加自主，更有深意。精神将在她的余生中继续成为创造力的主要来源。
Hilma af Klint |《The key to the work up to this point》| 1907 | 油画
Hilma af Klint的第一个主要是非主观作品的主要群体，“神庙的绘画”，直接来自那些信仰系统。这些画作于1906年至1915年间制作，部分是通过克林特的灵性实践作为媒介而产生的，并反映了表达对现实的神秘观点的努力。在风格上，它们具有惊人的多样性，包括生物形态和几何形状，广泛和亲密的尺度，以及最大限度和极简主义的构图和颜色方法。
Hilma af Klint |《Seven-Pointed Star, nr 14, Group 4, 》| 1908 | 纸上铅笔
Hilma af Klint想象将这些作品安装在一个螺旋形的寺庙中，尽管这个计划从未实现过。在Hilma af Klint完成了“神殿的绘画”之后的几年里，她继续推动她新的抽象词汇的界限时，她尝试了形式，主题和连续性，创造了她最精辟的作品。
Hilma af Klint |《The Ten Largest nr 10, Old age, Group 4》| 1907
“神殿的绘画”系列的收藏总共有193幅画作，分为几个子系列。 1907年的主要画作规模非常大：每幅画的尺寸约为2,40 x 3,20m。这个名为“十大”的系列描述了从幼儿到老年的不同生活阶段。
Hilma af Klint |《Altarpiece nr 1, Group 10》| 1907
除了他们的图表用途之外，这些画作具有新鲜感和现代审美的试验线和匆忙捕捉的图像：一个分段的圆圈，一个螺旋分割并分成一系列浅色的颜色。 Hilma af Klint的艺术世界充满了符号，字母和文字。这些绘画经常描绘对称的二元性，或相互性：上下，进出，尘世和深奥，男性和女性，善恶。画作颜色选择贯穿于隐喻：蓝色代表女性精神，黄色代表男性灵魂，粉色/红色代表身体/精神爱情。
天鹅和鸽子，是两个“神殿的绘画”系列的名称，也是有象征性的，分别代表超越和爱。作为其他方面的重要性，她的绘画要求在叙事，神秘和艺术层面上进行解释。
Hilma af Klint |《The Swan nr 18, Group 9》| 1915
当Hilma af Klint完成“神庙的绘画”的工作时，精神指导就结束了。然而，她追求抽象绘画，独立于任何外部影响。如果“神庙的绘画”的画作主要是油画，她现在也使用水彩画。她后来的画作规模要小得多。她在其他人中画了一系列描述不同宗教在历史不同阶段的立场，以及物质存在与其在神秘层面上的二元性的表现。
Hilma af Klint |《Wheat and Wormwood》| 1922
正如Hilma af Klint在克林特所进行的艺术和深奥的研究一样，从1920年开始，人类学会开发的艺术理论可以从中获得某种灵感。她最有趣的作品之一是一系列抽象绘画，涉及1920年的宗教理论，从一幅垂直分裂黑白两半的画面开始。
Hilma af Klint |《Buddha’s Standpoint in the Earthly Life, nr 3a, Series 11》| 1920
Hilma af Klint在她的一生中，将通过她的作品来展示她所接触到的神秘主义。她的思想和研究留下了150多本笔记本。
Hilma af Klint |《Notebook, July 2–11》| 1919
Hilma af Klint从不敢向她的同时代人展示她的抽象作品。她的主要作品是献给圣殿的作品，受到了鲁道夫施泰纳的质疑和拒绝。Hilma af Klint得出结论，她的时间尚未准备好理解它们。超过1200幅画作和绘画被小心地存放在她的工作室里，等待着未来展示。
后记
Hilma af Klint在一次交通事故后于1944年去世，将近82岁。在她的遗嘱中，Hilma af Klint将她所有的抽象绘画留给了她的侄子，瑞典皇家海军的副将。她明确指出，她的工作应该在她去世后保密至少20年。当保管的绘画在20世纪60年代末开放展示时，很少有人知道将要揭示什么。“思想的图表和抽象”，不是完全抽象的，更多地表现了一个看不见的世界的元素，以及无形的力量。
